17 января – день образования Челябинской области Кипучая театральная жизнь

«В беседе со мной товарищ Сталин сказал:

„Челябинск должен иметь хороший театр”»

Из речи секретаря Челябинского обкома ВКП(б) К.В. Рындина на встрече с интеллигенцией, декабрь 1934 года[1]

Выделение Южноуральского региона из большой Уральской области и образование Челябинской области стало предпосылкой для развития всех отраслей, всех сфер деятельности. Несмотря на то, что наш регион находился в стадии становления и главное внимание должно было бы сосредоточиться на решении сложнейших экономических и социальных проблем, однако руководство области немаловажное значение придавало культурному развитию.

В декабре 1934 года в Челябинске под руководством обкома партии состоялось первое собрание интеллигенции области, в котором участвовали не только учителя, инженеры, врачи, архитекторы, художники, но и артисты. Несмотря на то, что представителей этой профессии в Челябинске было мало, первый секретарь обкома партии Рындин в своем докладе уделил внимание театральному искусству и предложил театрам интересные перспективные планы на будущее.

В докладе Рындина прозвучало, что «жители Челябинской области выросли в культурном отношении, театры стали для них насущной потребностью, а для государства – возможностью пропагандировать новые идеи силами театрального искусства, которое рождало бы радостное и счастливое чувство, гордость за наше историческое дело, помогало бы бороться и строить, преодолевать недостатки и пережитки капитализма в сознании людей. Последовательно бы отражало развитие нового человека социалистической эпохи»[2].

На 1934 год в Челябинской области существовало большое количество театров. В Челябинске еще в 1932 году драматический театр начал работать на постоянной основе. Для художественного руководства в Челябинск был приглашен главным режиссером известный в то время режиссер и актер Московского драматического театра (бывшего театра Корша) Леонид Васильевич Развозжаев. Кроме того, привлекались для постановок известные московские режиссеры Алексей Дикий и Борис Захава[3]. Также в Челябинске действовал театр музыкальной комедии, носящий название «Театр классической буффонады», и кукольный театр. Однако наличие этих театров в областном центре местные власти посчитали недостаточным для удовлетворения запросов населения. Планировалось реконструировать здание цирка и пристроить к нему сцену и подсобные помещения. Здание могло быть сравнимо с Московским мюзик-холлом.

На территории области театры работали почти в каждом городе. В Магнитогорске открылись Театр рабочей молодежи (ТРАМ) и Театр юного зрителя. В Кургане работал театр комедийного мастерства. В Далматово – колхозно-совхозный театр, считавшийся одним из лучших деревенских театров бывшей Уральской области и пользовавшийся большим успехом. Второй колхозно-совхозный театр работал в Куртамыше. Собственные театры были в Аше, Сатке, Бакале, Катав-Ивановске, Кыштыме, Златоусте, Троицке, Миассе, Шадринске; в Аргаяше работал татаро-башкирский театр, также существовали еще три передвижных рабоче-колхозных татаро-башкирских театральных коллективов.

На летний сезон 1934 года в Челябинск были приглашены три крупнейших столичных театра: Музыкальный театр им. Немировича-Данченко, театр импровизации «Семперантэ» и балет Викторины Кригер[4].

Организация зрительской аудитории была поставлена на поток и осуществлялась в двух направлениях: по примеру Москвы и Ленинграда билеты приобретали предприятия и выдавали бесплатно лучшим своим работникам, ударникам производства; второе направление – распространение билетов по абонементам.

Театральные коллективы постоянно выезжали в колхозы и совхозы, демонстрируя свое искусство; зачастую спектакли были на актуальные темы того или иного хозяйства, сатирически показывая разгильдяев, пьяниц, нерадивых работников. Однако такие постановки только подстегивали колхозников на трудовые достижения. К примеру, в колхозе «Путь Ленина» Брюховского района агит-бригада Далматовского театра сатирически показала бесхозяйственность. Колхозник Петр Чекалин после спектакля высказался: «Я не сержусь. Меня здесь протянули – и за дело! Это все верно. Больше я не допущу этого. Даже напротив – я вызываю на соревнование 1-ю бригаду, чтобы закончить сев завтра к вечеру и мыться в бане» (смех, аплодисменты)[5].

Театральным агит-бригадам за выступления колхозы в качестве наград вручали Красные знамена и премии, которые составляли от 200 до 100 рублей.

Однако культура и искусство все-таки недостаточно финансировались. В Челябинске для развертывания работы театра областного значения требовалась реконструкция здания Народного дома, стоимость которой оценивалась в 700 тысяч рублей. Реконструкция и пристройка к зданию цирка театральной сцены требовала 250 тысяч рублей. На подготовку театральных кадров область определила 35 тысяч рублей. Словом, несмотря на любовь южноуральских зрителей к театральному искусству, Челябинской области правительством было отпущено на развитие театров всего 415 тысяч рублей, тогда как по своей значимости область должна была получить не менее одного миллиона ста тысяч рублей[6].

Тяжелое положение сложилось и с укомплектованием театров высококвалифицированными актерами. Почти ничего не было сделано для подготовки жилья, питания для вновь приезжающих артистов. Все это, конечно, создавало огромный разрыв между большой потребностью населения в театральном искусстве и совершенно неудовлетворительным состоянием театров.

Несмотря на все трудности, театры продолжали работать и радовать своих зрителей. Так, с начала 1930-х годов в Челябинском драмтеатре стало складываться ядро коллектива: Софья Вадова, Павел Гарянов, Анастасия Лескова, Иван Рагозин, Анатолий Мазуров. Мария  Кочубей, Евгений Прейс и другие.

В Челябинский городской драматический театр С.П. Вадова пришла в 1934, и с тех пор он стал ее постоянным местом работы, где она уверенно заняла лидирующее положение в труппе. Вадова сразу полюбилась челябинской публике, что неудивительно – ведь работала она с огромной отдачей. По признанию театральных критиков за короткий срок С.П. Вадова показала образцы подлинного художественного творчества: Екатерина в пьесе «Гроза», Раневская в спектакле «Вишневый сад», Фаустина Бранкодора в пьесе «Гавань бурь».

Она часто выезжала с концертами в заводские клубы, в мастерские железнодорожного депо, в колхозы, в школы,  обучала молодежь театральному искусству и передавала свой многолетний сценический опыт. Руководила самодеятельной студией Челябинского тракторного завода, преподавала в студии при драмтеатре, была бессменным членом жюри всех областных и городских смотров художественной самодеятельности.

Неоднократно избиралась депутатом местных Советов депутатов трудящихся разных уровней; в годы войны вступила в компартию. Софья Петровна Вадова стала первой в Челябинске заслуженной артисткой РСФСР. Это звание ей присуждено 20 марта 1937 года[7].

В эти же годы на челябинской сцене блистала актриса Мария Васильевна Кочубей. В 1935 году состоялось чествование актера и основателя Челябинского театра кукол Павла Абрамовича Гарянова в связи с 25-летием его сценической деятельности. В фойе театра была развернута большая выставка, здесь же размещены поздравительные телеграммы юбиляру от мастеров сцены А.Я. Таирова, Е.О. Любимова-Ланского, учителя Павла Абрамовича Н.Н. Синельникова, драматурга Б.Ромашева, знаменитого кукольника С.В. Образцова.

В Троицке в здании Народного дома работал Троицкий городской драматический театр. С 1930-х по 1949 год было поставлено 50 разный спектаклей.

В Магнитогорском театре рабочей молодежи еще весной 1933 года состоялась премьера первого спектакля – «Улица радости», в сентябре – второго, «Армия мира». Театр работал с огромной отдачей, очень полюбился рабочей Магнитке. 15 февраля 1937 года Магнитогорскому театру рабочей молодёжи было присвоено имя А.С. Пушкина, а с 1 сентября ТРАМ становится городским драматическим театром им. А. С. Пушкина.

Театры пользовались большой любовью у зрителей и были очень популярны. Стоит сказать, что в Кыштыме, например, организовали распродажу билетов на 170 спектаклей вперед. В Далматово в местный театр билеты раскупались колхозниками за 15-20 дней.

Словом, образование нового региона – Челябинской области – подстегнуло развитие театрального искусства.

Елена Рохацевич

Фото из фондов архива